Diretor Dermott Downs fala sobre musical em Strange New Worlds

O penúltimo episódio da segunda temporada de Star Trek: Strange New Worlds, “Subspace Rhapsody”, foi o primeiro em gênero musical apresentado em uma série Star Trek. Dirigido por Dermott Downs, o episódio utiliza a música e dança para os personagens verbalizarem suas emoções e conflitos interiores.

O episódio foi dirigido por Dermott Downs que já trabalhou como operador de câmera e diretor de fotografia. Dermott é conhecido pelo seu trabalho em séries como Patrulha do Destino, The Tomorrow People e Arqueiro. O diretor tem experiência no gênero episódio musical, ao dirigir o crossover musical entre os protagonistas das séries The Flash e Supergirl.

Numa conversa com o TrekMovie, Downs falou sobre comandar este primeiro episódio musical de Star Trek.

Preparação para o episódio

A Secret Hideout foi ótima porque eles me deram duas semanas antes do início da preparação normal. E havia as faixas temporárias que não foram gravadas com o elenco já definido. O roteiro já tinha sido escrito. E, então, por duas semanas, eu pude andar pelos palcos com o coreógrafo Roberto Campanella, que é um coreógrafo bastante estabelecido, e realmente ouvimos as músicas, imaginamos o tipo de coreografia que seria diferente para cada tom, porque as músicas são tão diferentes, e, então, realmente começamos a visualizar isso.

Quando minha preparação normal começou, eu já conhecia todo mundo, era uma ideia bem clara que restava detalhar com os atores, tanto quanto eles se sentiam bem ou o que queriam promover. E felizmente tivemos uma ótima programação. Então, eu realmente me senti orgulhoso do elenco e do compromisso da equipe em divulgar. E, além disso, eles vinham nos fins de semana para ensaiar. Ficavam por perto para assistir aos números de seus colegas de elenco, porque estavam muito investidos na ideia.

Anson Mount não cantou?

Anson [Mount], você sabe, ele falou “Olha, eu realmente não cantei” e eu disse, “Sim, mas o que é ótimo sobre o seu número é que você está realmente conversando”. É uma conversa na frente de todos com música, e ele se sente humilhado e horrorizado ao mesmo tempo, quando é forçado. Mas ele simplesmente deu tudo de si. Nunca houve sequer uma questão de que queríamos interpretá-lo como se ele entrasse na coreografia tanto quanto na dança, porque ele não foi tão forçado. Ele ainda era o capitão da nave.

Mas eu não sei se Paul [Wesley] tinha feito dança de salão. Paul e Rebecca [Romijn], eles têm o primeiro número, que é bastante caprichoso e divertido. E, então, a música apenas impulsiona a história. E, obviamente, a música fica mais intensa e expõe mais do que eles não podem dizer por meio de palavras, e isso aumenta e aumenta até que tenhamos uma cantoria com os Klingons.

Fazer coreografia nos cenários da nave

Quando comecei a fazer episódios de TV, sempre havia o episódio em separado, e é aí que o episódio foi escrito para acontecer apenas nos cenários. E eu fiz um episódio de Blindspot (Ponto Cego) e aprendi muito rápido que há liberdade nisso também – e esse foi um episódio do “Groundhog Day” (Feitiço do Tempo). Há liberdade e porque os sets são enormes, eles são realmente fantásticos. Então, o objetivo era apenas usar o máximo que pudéssemos e ser o mais cinematográfico possível na coreografia, nos personagens… você sabe, espaços de sentimento sozinhos. Portanto, não foi nada constrangedor. E os cenários foram construídos com tantas paredes removíveis e acesso para equipamentos e apenas para o ator, então havia muita liberdade.

Não pode fazer mais por razões logísticas

O número com Rebecca e Chrissy [Chong]… está em gravidade zero. Eu queria que fosse um pouco mais… não operístico porque mesmo em todas as músicas, a série ainda é realmente muito fundamentada, mas houve alguns momentos talvez do Crouching Tiger, Hidden Dragon (O Tigre e o Dragão) naquela gravidade zero, mas pode ter sido demais, então, estou feliz por não termos ido tão longe. Mas essa foi a única coisa que não foi deixada de lado porque houve uma decisão de não fazer isso. Mas eu tinha pensado antes, ‘Oh, isso vai ser legal.’ E ao olhar para ela, ainda mantém fundamentada e íntima.

Mas todo o resto agora, bem … eu tenho que ter toda a equipe descendo o corredor e fazendo um 360 completo com a câmera, e essa foi a única tomada para toda aquela pequena pausa na música. Eu não queria mais nenhuma outra câmera porque não vamos quebrar isso na edição, vamos apenas rodar tudo, pois todos estamos correndo para a ponte para vencer isso. E, então, temos Carol Kane, Ethan [Peck] e Chrissy na sala de máquinas como Queen [risos]. Isso foi provavelmente – foi ainda mais do que a coreografia de correr pelo corredor e girar a câmera sem opção. Mas nesse ponto, olhe, você está cantando com os Klingons fazendo K-pop. Ainda está fundamentado, mas estamos cantando e tentando vencê-los. Então, foi divertido o tempo todo. E o fato de que todo mundo, elenco, equipe, e você sabe, Bill [Wolkoff] e Dana [Horgan] escreveram um ótimo roteiro. Eu fui um dos muitos a fazer isso acontecer.

Carol Kane e Anson Mount dançando juntos

Foi espontâneo, eu dei isso a eles. Você sabe, como o tipo de pó mágico desce quando eles quebram a anomalia; através da música, vencemos as adversidades e apenas dissemos: olha, há algo para comemorar. Não é Henry V depois da batalha, há algo comemorativo porque todos nós já passamos por isso, e vamos honrar a música ainda. Então, Spock está sozinho porque ele apenas percebe que ele e a enfermeira Chapel provavelmente não vão acontecer. Mas todos os outros certamente estavam se cumprimentando. E eu fui até o monitor e pensei, cara, isso foi incrível.

Número de Celia Rose Gooding

A cena de Celia era como uma balada poderosa. Para mim foi a maior música, mas ela provavelmente teve mais experiência, embora Chrissy tenha lançado um álbum neste verão, e ela tem sua própria jornada musical. Mas, ok, Celia realmente tem confiança nessa música e eu sabia que ela iria acertar os elementos emocionais disso. E não querendo ser muito pirotécnico com a câmera, mas também dando a ela aqueles grandes momentos de balada em que você deixa a câmera voar de volta com as notas voando. E eu senti que conseguimos, tivemos um ótimo casamento nisso. E então, de certa forma, esse foi provavelmente o maior número, porque o grande final da linha do refrão foi interrompido por toda a nave. E, então, é basicamente na ponte. De certa forma, esse é o maior número em um só lugar. Mas não foi nada difícil filmar.

Eu estava meio apavorado com Chrissy porque eram quatro minutos e meio em seus aposentos. E eu fiquei pensando, ‘Cara, como vamos fazer esse visual?’. Não quero que a música seja distraída por muitos recursos visuais para fazer disso uma história musical. E tivemos muitas conversas sobre isso e achei que encontramos uma ótima maneira de mantê-lo realmente interno. E seu momento de explodir para fora de seu quarto em sua cabeça, originalmente seria como The Sound of Music (A Noviça Rebelde), com ela em um campo e então ele [Kirk] aparece, e eu pensei ‘isso vai ser selvagem’ e nós vamos ficar gigantes e como Terrence Malick na natureza e então … mas a série foi interna, na nave, era como, o que mais poderia ser? E Chris Fisher, o diretor de produção, mencionou o episódio da [diretora] Amanda [Row] onde eles [La’an e Kirk] se encontram em uma Terra alternativa e há essa cena do hotel, e eles iriam fazer captações dessa cena durante minha preparação e disse “O que você poderia fazer lá?”

No começo, resisti, pensando que tenho essa natureza explosiva para contrastar com todo o resto. E, então, tornou-se apenas a intimidade de ‘eu posso me expressar de uma forma que não posso na vida real.’ E, então, está sob os lençóis, é apenas íntimo, mágico e romântico de uma forma que ela não pode ser em sua vida real. E essa é a favorita tanto quanto qualquer uma das minhas músicas, e provavelmente foi a que mais me deixou com medo só porque é o quarto dela e é uma música importante. Eu creio que ela pegou todos esses momentos. Nós ainda conseguimos usar o espaço, mas ainda nos sentimos meio orgânicos e como ela estaria cantando para si mesma.

Ajudando na edição

Sim. O editor está editando desde o dia em que você começa, e estou em constante diálogo com meus editores apenas para tocar na base ‘é isso que estou pensando e essas são as transições de que gosto’, mas os editores são livres para classificar e interpretá-lo em seu corte. E às vezes você fica surpreso, mas para isso, muitas vezes eu não deixei muitas opções para algumas coisas. Mas sim, então eu tenho meus próprios quatro dias e coloco minha marca nele, mas a colaboração de todos nisso foi parte do que o torna tão bom quanto é. Certamente não era apenas minha visão.

O álbum do episódio musical “Subspace Rhapsody” de Strange New Worlds está, atualmente, nas paradas de downloads do iTunes! e, no momento, está em 2º lugar nos EUA e 3º no Reino Unido. (fonte: TrekCentral)

Star Trek: Strange New Worlds apresenta o episódio final da temporada, “Hegemony”, dia 10 de agosto, no Paramount+ do Brasil.